铁板浮雕是郭氏的独门绝技。

所谓铁板，实际是一毫米厚的钢板。先在上面作画，然后用各种不同形状的白钢錾刀，或轻或重、或挑或抹、或急或缓地一下下敲击，心与铁在交流，手与锤在呼应……画面渐渐浮凸而起，平面画遂成立体雕塑。

古旧的窗棂，斑驳的土墙，墙根立着断了一根齿的大木叉，院子里拴着一头母牛和正在吃奶的牛犊，还有怒发冲冠、红面虬髯的钟馗以及双鱼、飞凤、蝙蝠与桂花，等等。细微处，逼真而传神，朴拙而精巧地利用了铁板的原色和特质。顽铁生花，亦刚亦柔，既栩栩如生、韵味天然，又高古奇骇、精彩绝伦。

郭氏，大名海博，五岁学画，兼临《曹全碑》和汉简，后爱上雕塑。当心爱的维纳斯石膏像被打碎后，就想创造出一种能“永久地凝固住瞬间的静态”。他在农村读完高中，毕业后种过地，到建筑队当过泥瓦匠、电工；此后，进军工厂烧锅炉、做冲压工；数年后，又调入一家杂志社，当司机、跑发行、管出纳、搞摄影、做编辑，捎带着读完了电大本科。

命运不讲理，像过山车一样把他抛来抛去。青春，原本是可以挥霍的；兴趣，却是一种潜在的巨大能量，可使所有的生活，都转化为积累。有自觉就会有选择。他还没有能力铜浇铁铸自己的梦想，灵机萌动，想到经常接触的、相对廉价的铁板，同样可以长久地保存自己的创意。

郭母心疼着魔般跟铁板较劲的儿子，腾出一个6平方米的储藏间，为了不搅扰邻居，用厚棉帘子把门窗堵得严严实实。北方寒冬腊月，储藏间宛若冰窖，因有气焊不可有炉火，铁板、錾刀等一应器具冻得粘手。而冰冷属于精神，铁板浮雕没有可资借鉴的经验，全靠自己的灵性，一点点地摸索。

创造是心物之争，即物见心，一切有形之物，无不是心灵的外化。人活的不就是个心吗？郭海博喜欢的《劝学》云：“蚓无爪牙之利，筋骨之强，上食埃土，下饮黄泉，用心一也。蟹六跪而二螯，非蛇蟮之穴无可寄托者，用心躁也。”所幸，他的精神内质硬度很高，一旦进入创作的痴迷状态，便没日没夜地叮叮当当，发出了一种精神的芳香。

由于铁板的成分与质量不同，他不知敲废了多少铁板，赔上了自己的全部身家。而越是难以搞出来的艺术，内涵就越丰富。生活是公正的，他笃信：“想要最好的，就一定先给你最痛的。”那间封堵严密的小屋子，却封锁不住一个注定要出世的艺术天才。

待要出世，须有根基，和卫星升天要有发射台是一个道理。郭海博沉毅刚健、待人和厚的性格，吸引了一位早就熟识的姑娘——郭荣。这是个宜家宜室的女人，他用自行车就把新娘子和她的一个包袱，驮回了自己的小屋。新娘子拿出1000元，作为郭氏铁板浮雕的“启动资金”，置办了电剪、台钳、砂轮与气焊机等。海博及其弟海龙，如虎添翼，经过日复一日、年复一年地跟铁板打交道，终于吃透了铁板的“铁性”。见到铁板，郭海博就想用手摸一摸。他一摸一掰，再看看铁板的氧化皮，就知道了铁板的成分、硬度及质量，适不适合做浮雕。

他开发出抛磨和烧色等技术，使铁板可以出现乳黄、紫红、湖蓝、月白与翠绿等颜色；他用气焊为动物点睛，小鹿的眼眸如春天的湖水一般清澈……一项项新技术的应用，令铁板浮雕升华到形象生动、呼之欲出的境界，并相继推出了紫铜浮雕、彩铜浮雕……似乎任何金属在他们的榔头、錾刀下，都可成为浮雕作品的载体。

“沧桑历练由阡陌，坎坷经逾化纵横。”在雕刻铁板的过程中，郭海博也体验了自己的思想深度与创造力，錾刀仿佛也深深地进入他的本真，让他了解了自己的耐性和可塑性。心物合一，神与物游，迎来了该他傲然出世的一天。

1998年金秋，郭氏铁板浮雕受邀参加在北京举办的中国艺术博览会。自博览会开幕那天起，郭氏兄弟的展台前总是围着一大群人。他们在现场操作，叮叮当当，或敲或錾，围观者可亲眼目睹铁板浮雕的创作过程，自然会引起不大不小的轰动效应。在他们工作台后面的墙壁上，挂着几幅已经完成的浮雕作品：

三个男孩子在搬弄一个大南瓜，作品洋溢着充盈的生命力和鲜活的童趣；

农家院里，一只整装待发的毛驴，眼睛有光，皮毛细腻，给人以祥和丰宁之感；

一幅紫铜彩雕小品“金龙戏珠”，凌空盘旋的龙色彩斑斓，散发着金属烧灼出来的光晕，奇瑰宏丽，夺人心魄……

博览会进行到第四天，一位中年女士走到郭海博近前，提出要购买他的作品。郭氏兄弟从来没有出售过自己的作品，也不知该如何定价，只好请示博览会的主办方。主办方经过讨论，答复他可以出售，小品售价500元左右，大幅作品的价格可以翻倍。那位来自台湾的女士觉得很划算，掏出5600元，将他们墙上挂着的作品全部买走了。

自此，郭氏铁板浮雕艺术对外的大门打开了，凡国内艺术类展会，甚至一些国际上的民间艺术展览，都少不了郭海博和他的作品。而且，他的展台前总是不愁没人围观。现代艺术终究要进入市场，市场反映出今人对铁板浮雕艺术的需求。

有人赶不上展会，闻其名，便找上门来。2004年4月，美国商人维克多急匆匆从北京专程来石家庄找到郭海博，要定做一幅以狮子为主题的铁板浮雕，由于时间紧迫，希望能在一个月内完成。这是命题作文，还有时限。

郭氏兄弟全身心投入创作，草图出来后，极富动感。画面轮廓雕成后，他们拿捏好力度，一锤一锤、一根一根地錾出狮子的鬃毛，轻雕细刻，精勤入妙。作品完成后取名《王者风范》。距离交货日期还有10天，郭海博尚气谊、重然诺，担心美国客户对这幅作品不满意，于是一鼓作气，重新构思，又雕刻了一幅同样大小的《皓月神威》。

交货期一到，维克多亲自来验收，见到浮雕，大喜过望，两件作品都买下了。后来，启功先生看到这两件作品的照片，赞叹不已，欣然写下“铁笔传神”四个大字。郭海博的榔头和錾子犹如“铁笔”，表现了他的生命状态，承载了他对这个时代的情感和记忆。

任何一种艺术创作，靠的都是生活经验的积累。郭海博陆续走遍了大半个中国，有了汽车后，驾车钻进太行山深处的村村镇镇，或拍照或速写，相继创作了《秋韵》《山里娃》《农家院一角》等获国家级大奖的作品。取自然之性，成创造之功，他神思感奋，刻励精进。

挂满一面墙壁的各种奖状和证书，愈发印证了“路有多宽，眼界就有多宽”的道理。反过来也成立：“眼界有多宽，路就有多宽。”郭海博多次驾车进藏，创意纵横，创作了气韵磅礴、丰致遒劲的《西藏风情系列》，并广受赞誉。恰如爱默生所言：“谁走遍世界，世界就是谁的。”

许多喜欢美术和雕塑的年轻人，还有大学绘画和雕塑专业的学生，找到郭海博想拜师学艺，最终，都知难而退了。唯有他的女儿郭墨涵，自小在他的工作室长大，不知有多少个节假日，包括大年三十的晚上，一家三口在工作室里叮叮当当，权作春节的鞭炮声，其乐融融。心慧者有爱，温厚即久。有高人言，幸福不是状态，而是感受。

墨涵大学美术系毕业后，回到郭海博身边。她心怀珠玉，胆智精细，利用自己的美术专长和熟练使用榔头、錾刀的“童子功”，赋予浮雕更强的现实感，让冰冷的铁板打动人心。她创造了蜡染和烫彩艺术，烫出的颜色不是人工色，亦非自然色，一次一个样，使铁板浮雕愈加精美。

郭海博一家人，算是活出了他们生命原本的丰盛。